La pollera es el nombre con que se conoce en América Latina y España a una variedad de faldas y vestidos que se caracterizan por sus elaborados adornos. Las polleras están elaboradas de diferentes materiales como algodón o lana y suelen llevar decoraciones coloridas en diferentes técnicas, comúnmente bordados y encajes con diseños florales.
Se cree que la pollera deriva del vestido español del siglo XVI o XVII.
Fue heredado pero de una forma más simple y sencilla por los substratos medios y bajos de la sociedad para sus faenas diarias o para ir a las celebraciones de las regiones donde vivían. En muchos países de Latinoamérica es usado actualmente como traje folclórico. En algunos países se conoce como pollera, solo a la parte inferior del vestido (el faldón), en Panamá, pollera se le llama a todo el vestido.
En Andalucía y Sevilla los trajes de uso diario de las mujeres eran trajes de tres sócalos, o sea faldas superpuestas, lo que en el traje típico se transformó en arandelas. Este tipo de trajes provenía de un diseño medievo con sus faldones de campo como en toda Europa.
El nombre Pollera
El nombre entró en uso en el siglo XVII el cual se usaba para nombrar únicamente la falda en cualquier región de América, imaginablemente porque es la que está en contacto constante con las gallinas, lo que nos dice que las polleras eran parte de la indumentaria normal de la mujer de aquellos tiempos. Pero en Panamá se le adoptó al traje en su totalidad. En un diario de Madrid en 1815 se escribió “Pollera” como vestido por primera vez en conmemoración de la restauración del rey Luis XVI, seis años antes de nuestra Independencia de España.
La pollera, en términos generales, es el producto de un arte anónimo que creció y se desarrolló al calor de los hogares campesinos, entre el ambiente más puro de la artesanía femenina. Es el traje típico de la mujer panameña que está compuesto de dos piezas separadas que consisten en una camisa y un pollerón, confeccionados con tela fina:
Vestimentas denominadas polleras por región
Existe una variedad de polleras, con características peculiares de cada región de Panamá, entre las que se destacan por provincia:
Provincia de Los Santos
Los Santos es una provincia panameña, situada al sur de la Península de Azuero. La ciudad de Las Tablas es su capital y localidad más poblada. Está compuesta por los distritos de Los Santos, Guararé, Las Tablas, Macaracas, Pedasí, Pocrí y Tonosí. uno de los personajes importantes de los santos es Rufina Alfaro.
La moderna provincia de Los Santos se constituyó en enero de 1945, sustituyendo a lo que antes se denominaba Provincia de Azuero, de acuerdo al Decreto de Gabinete N° 13, quedando su régimen territorial reglamentado por el capítulo segundo de la Ley 58 de 29 de julio de 1998.
Pollera sin labor
Las polleras blancas se usan por excelencia para las bodas religiosas, quinceaños y renovación de votos. Son parecidas a las que tienen labor, con la diferencia en que en su confección se usan varias clases de telas blancas, muy finas y diseños bordados con hilos también en color blanco. Se enjaretan comúnmente con cintas, aunque actualmente, se utiliza la lana y la mota. Hay algunas variaciones con encajes y trencillas de torchón, mundillo y al crochet (tejidas). Con este tipo de pollera es obligatorio usar peinetas con perlas y entre las cadenas (no más de siete) y deben aparecer el rosario y el escapulario.
La novia santeña tradicionalmente, lleva un ramo de flores de color blanco (jazmines, azahares, tulipanes, rosas blancas, clavelesblancos, o la tradicional flor del naranjo o limón. En cuanto a sus tembleques, éstos deben ser de perlas o de escama de pescado. Suele acompañarse con 12 pares de piezas básicas:
Los zapatos utilizados con esta pollera son forrados en seda o satén del color del enjaretado y el gallardete, también se debe colocar una hebilla de oro en la punta del zapato adornada con encaje valenciano.
Pollera con Labor
Para la confección de esta clase de polleras, generalmente, la tela venía bordada de fábrica, usualmente de Holanda e Inglaterra. Se usa la tela de linón, la cual es bordada con florecitas, puntitos, motitas, entre otros. Actualmente ya no se consigue, en algunas regiones se limita su uso por la falta de tela con éstos bordados, lo que ha motivado a elaborarse con bordados artesanales.
Pueden clasificarse en cuatro grandes grupos: Polleras de coquito bordadas a mano, Marcadas en Punto de Cruz, Zurcidas y bordadas, Talco o sombreadas.
En Los Santos, su uso es muy extendido. Sus complementos son iguales a los de la pollera de gala, con la excepción de que se permite usar tembleques blancos o pimpollos al gusto.
Se utilizan zapatos de pana, terciopelo, raso o satén. En cuanto a los últimos llevan una hebilla de oro adornada con cinta (mismo color del zapato) y encaje (blanco). Los zapatos pueden ser de cualquier color, siempre y cuando coincida con la cinta del pollerón, la lana y los pompones de la blusa.
Pollera de Gala con Labor Zurcida y Bordado
La pollera de gala con labor zurcida es la bordada. El bordado resalta el contorno y otros elementos del diseño como mariposas y pájaros. El zurcido en un tipo de bordado en el que se rellena completamente el diseño con hilo de color. Se estila completar las polleras sombreadas y zurcidas con calados, para lo cual se deshila parcialmente la tela sobre la que se realizan trabajos de aguja. La estructura y el aderezo de las polleras de gala santeña son iguales para todas las labores.
Entre los aderezos que se utilizan para adornar la cabeza de la empollerada, tenemos: tres juegos de peinetas, un peinetón, dos pensamientos, una pajuela y jazmines de oro. Entre diez y catorce pares de tembleques, la cantidad depende del tamaño de la cabeza de la persona que va a lucir la pollera. Su joyero incluye tradicionalmente un mínimo de siete cadenas, aretes, pulseras y anillos. Un rebozo adornado con la misma labor de la pollera. Los zapatos son de raso con hebillas de oro. La enagua, tejida al crochet, un pañuelo con bordes en crochet, el cual va colgado a la pretina de la falda, al lado de los botones de oro. La camisa lleva dos arandelas rematadas con encajes valencianos, la cual se enjareta con lana, acompañada de una bellota (mota), una delantera y otra trasera. Se adorna con trencillas y piacillo de mundillo.
La falda dividida en cuerpo y susto, con trencillas y piacillos de mundillo. Encajes valencianos al final de la falda. Lleva dos enaguas, una más sencilla que la otra. En la pretina de la falda se colocan un gallardete frontal y otro trasero al centro, botones de oro, un monedero tejido totalmente en crochet y el pañuelo.
Pollera de Gala con Labor Sombreada
Se considera que este tipo de pollera, fue la última en incorporarse al vestuario santeño. Hay dos clases de este tipo de pollera:
Usualmente se acompañan con calados y únicamente se permiten diseños florales. Suele acompañarse a la pollera con labor sombreada en talco al sol, de color blanco, por una abaniquera, cuyo uso se da más en la capital que en el interior. Las prendas (son las que utilizan todas las pollera de lujo), zapatos, las enaguas totalmente tejidas con gancho en diseños de tejido de pajarita o en talco en sombra y finalmente su rebozo elaborado también con diseños que lleva la pollera.
Pollera de Labor Marcada
Originalmente en estas polleras las labores marcadas o en punto de cruz, se hacían con hilos sacados de otras prendas, que luego de ser teñidos se usaban en su confección. Sus diseños son geométricos, angostos, con labores de flores entre enredaderas y algunos colibríes o mariposas. Nunca se marcaban en estas polleras diseños de frutas. Su diseño es igual a todas las polleras de gala santeña. La calidad en la elaboración de este tipo de pollera está en que en su terminado no se aprecie nudos ni mucho menos hilos sueltos y los empates deben ser correctos. La tela que utilizan en algunas de estas clases, es el anjeo (marquiset), que sirve de guía para la persona que elabora la pollera, al realizar las perforaciones de estas. Las cintas de los gallos deben medir entre diez y doce pulgadas de largo en estas polleras. Antes no se usaba la mota de lana, en su lugar se usaban mancuernas de oro para cerrar la abertura de la camisa.
Existe una variante en estas polleras, que ha perdido su popularidad, la pollera encajonada, la cual lleva la labor principal entre dos labores angostas corridas, llamadas guardas.
Pollera Montuna
Es considerada como una de las polleras más valoradas y más apreciadas, por los pueblos de la región de Las Tablas y sus alrededores, precisamente por sus llamativos colores y la delicadeza del trabajo realizado en su camisa, que siempre hace juego con el color del pollerón de zaraza.6 Este tipo de pollera se usaba principalmente, en eventos campestres como las piladeras, juntas de embarre, matanzas, entre las más comunes.
La camisa se elabora con tela blanca, con labores en las mangas, utilizando lazos de lana enjaretados, rematados adelante y atrás, trencilla de boca, en su única arandela y la tira o trencilla del tapabalazo es igual a la trencilla de la boca, pero más delgada. Lleva piacillo, que divide la arandela del melimbre. Mientras que la falda está formada por tres partes denominadas: cuerpo, susto y picarona.
Elaborada con tela de zaraza que haga juego con el diseño de la blusa y gallardetes del mismo color que la lana y los zapatos. La enagua es sencilla con trencillas y encajes de torchón.
Este tipo de pollera se complemente con otros aderezos: dos trenzas delanteras, de cuatro a seis pares de pimpollos, una o dos pares de peinetas de oro, aretes de zarcillos, dormilonas o argollas, tapahueso, cadena chata, guachapalí y un cordón (cola de pato, salomónica o media naranja). Otro complemento, es el rebozo, que debe estar elaborado con el mismo diseño de la camisa, con mundillo, encajes y flecos.
Existe un tipo de variación, sobre todo para usar en los viales y a los campos, con sombrero de pajita por el medio y una flor natural en la oreja (derecha, cuando se es soltera). También se puede usar con sombrero de junco y de pepita de guate.
Pollera Penaconfusa
La pollera penaconfusa era utilizada para guardar luto, sus diseños o estampados eran elaborados en color negro, grises y a veces en tonos morados. Llevan este nombre porque la tela en que se elaboraban era llamada pena confusa. También se hacían de tela nansú (tela de algodón). Se les puede colocar trencillas y paicillos de mundillo o de torchón y encajes valencianos. Se solía acompañar a esta pollera con un manto o rebozo de color negro o blanco, con el que se cubría la cabeza la viuda que llevaba la pollera, en señal de duelo o pesar. Cuando el manto era blanco, el mismo era bordado, llevaba trencilla de mundillo, macramé (tejido cruzado de hilos gruesos) y flecos. Entre los aderezos que se le colocaban a esta pollera tenemos: aretes sencillos y una cadena rosario o escapulario. Es optativo utilizar un par de peinetas de oro. Puede llevar tapahueso. Zapatos de pana de color negro. El diseño de la camisa está compuesto por dos arandelas rematadas con encajes valencianos. Puede enjaretarse con lana negra y blanco, rematada en lazo hacia el frente de la misma. Mientras que la falda, lleva cuerpo y susto de la misma tela de la camisa, divididos por una trencilla. Pueden también llevar gallardetes negros y una enagua sencilla.
Pollera de Faena
Se conoce como basquiña al conjunto de camisa de trabajo y su falda, una pollera corta o pollerín de zaraza con poco vuelo. La camisa se hace con telas suaves, como el opal, linón y holán de hilo, que ayudan a tolerar el calor. Aunque se ha generalizado el uso de telas blancas, también se hace con otras telas. El vestuario del varón es el mismo que acompaña a la montuna santeña. La basquiña va ceñida al cuerpo sin división en la cintura, con cuello alto, una o ninguna arandela y mangas cortas, largas o de tres cuartos. Aunque se ve más con tela blanca, también se hacen con telas estampadas. La chambra se hace de tela blanca o de zaraza, es menos ceñida al cuerpo y tiene mangas cortas o de tres cuartos. La chambra fina, se hace de holán de hilo con trencilla y encaje de pajita y alforzas. Si es camisola, ésta se hace ancha, con cuello redondo y manga corta. La falda es un Pollerín de zaraza de dos tramos (cuerpo y ruedo o picarona). No se le hace susto. Puede decorarse con trencillas de mundillo o de torchón sobrepuesto entre tramos. Se usa una enagua sencilla. Entre los aderezos con que suele acompañar a este tipo de pollera, podemos decir que la dama se coloca dos peinetassencillas de oro o de plástico "celuloide" para sujetar el rodete (peinado) o pueden hacerse dos trenzas colocadas hacia adelante. Se puede usar con sombrero de trabajo (junco o pepita de guate), para viajar o protegerse del sol y del sereno. Se usan en la cabezaflores naturales al lado de la oreja derecha si es señorita, a la izquierda para señoras. Puede llevar una cadena como la guachapalí, que lleva un limpia oído y limpia uña. Aretes sencillos, como argollas o tangos. Zapatos de pana negra. Un dato curioso de este tipo de pollera es que originalmente se usaron paños limeños, que eran rebozos de tela de rayas terminados con flecos.
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2005 - Señorita Folklore de Panamá
2006 - Reina del Folklore Internacional
Egresada del Instituto Nacional de Panamá
Bailarina Profesional de Folklore
2006 – Señorita Folklore de Panamá
2007 - Reina Embajadora del Carnaval de Panamá
2008 – Tripulante de Cabina, Copa Airlines
2008 - Lic. En Administración de Negocios Marítimos con énfasis en Transporte Multimodal
2010 – Tripulante de Clase Ejecutiva, Copa Airlines
2010 - Concursante en Miss International Panamá
2012 - Tripulante Jefe de Cabina, Copa Airlines (actualmente)
2016 – Post-grado en Alta Gerencia
2016 - Maestría en Comercio y Logística Internacional
2007 - Señorita Folklore de Panamá
2008 - Novia de la Asociación de Santeños Residentes en Juan Díaz
Ingeniera Industrial (USMA)
Maestría en Ciencias de Ingeniería con énfasis en Formulación y Evaluación de Proyectos (USMA)
Diplomado en Business Process Management (Universidad Javeriana de Bogotá)
Programa de Global Competitiveness Leadership (Georgetown University)
Maestría en Administración (Duke University)
He sido voluntaria del Club de Leones de Panamá y de la organización Engineers without borders Panamá
Me apasionan las actividades de voluntariado y concientización sobre equidad de género. Trabajando en el empoderamiento de la mujer y el logro de mayores espacios de liderazgo en la sociedad.
Nací el 9 de mayo de 1988 en la ciudad de Panamá. Actualmente casada y con un niño de 6 años graduada de Licenciatura en Contabilidad de la Universidad Interamericana.
Mis comienzos como bailarina fueron inculcados por mi madre Dominga de Castillero, ya que ella a sus 8 meses de embrazó participo del espectáculo del difunto Egmundo de la Cruz Director del Ballet Panamá Musica y Danza.
Desde mis primeros meses como a los 3 mas o menos empecé a ir a los ensayos de Ballet Ritmos y Raíces Panameñas y dirigido por Edgar Alexis Villaverde y desde ese entonces he bailado pero comence oficialmente como bailarina a los 12 años siendo actualmente bailarina de esta Agrupación.
En el 2004 me dan la oportunidad de ser la Reina de los Carnavales de las Margaritas de Chepo.
Luego en el 2006 siendo Novia del Sector 21 de San Miguelito.
Al año Siguiente 2007 Siendo Reina de Carnavales Wawanco de San Miguelito.
En el 2008 decido participar en el concurso Señorita Folklore de Panamá producido y dirigido por José Alberto Sosa saliendo como la afortunada ese año y llevándome la Corona como Señorita Floklore de Panamá.
En el 2009 tengo la oportunidad de representar a Panamá en el Certamen Miss Expo World, concurso ligado a Señorita Folklore por ganar la Corona llevándose a cabo en Guatemala allí llevándome el premio como Mejor Traje de Fantasía y como Primera Finalista.
Desde muy pequeña recibio clases de folklore por los profesores: Omar Ostia, Daniel Gómez Nates, Víctor Ruiz, Agustín Lopez Polo, José Alberto Sosa.
Entre algunas de las agrupaciones que ha participado se pueden mencionar:
Conjunto folklórico de las Monumentales Ruinas de Panamá La Vieja.
Grupo folklórico de la Universidad de Panamá.
Grupo Folklórico de la Autoridad Marítima de Panamá.
Grupo folklórico de la Universidad Tecnológica de Panamá.
Grupo de Proyecciones Folklóricas de la Lotería Nacional de Beneficencia.
Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá (10 años).
Michelle, "La Vitalicia" como muchos la nombran por la excelencia en sus movimientos y destreza en el Folklore, siempre se ha preocupado por conocer las particularidades regionales de las danzas de nuestro país; lo que le permitió representar a Panamá, en la Organización Reinas Panamá donde la honraron con el titulo de “Señorita Folklore de Panamá”(titulo que conservo durante cuatro años.
Tuvo la oportunidad de representarnos como delegada da en países como Guatemala, España, Alemania, Francia, Argentina, China e Italia (misión que consideró una de las más especiales, por darse en el marco de la JMJ donde Panamá recibe en el Vaticano la Santa Cruz).
Actualmente Esposa, Madre y Miembro Fundador y Administrativo de la Agrupación Folklórica Cultura y Tradiciones Son de Panamá, donde se desempeña como Directora.
Nace un 20 de marzo de 1998, cuenta con 22 años de edad.
Se encuentra realizando su trabajo de grado final para optar por la Licenciatura en Comunicación Audiovisual en la UIP.
Fue bailarina de diversas academias como: Renee Alejandra, Freestyle by Nigga, By Yass Dance Studio, Warrior Family y Danzarte Studio.
En el año 2014 se corona como la Señorita Folkore de Panamá a la edad de 16 años, en donde gana diversos premios como: Señorita Popularidad, Mejor Talento, Mejor Donaire, Señorita Responsabilidad, Mejor Registro Fotografico
En el año 2015 es elegida Reina Teen Intercontinental Panamá y viaja a la ciudad de Costa Rica al concurso Reina Intercontinental, donde obtiene los premios: Bellos Ojos, Señorita Superación.
En la actualidad forma parte del elenco artístico de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá desde el año 2012.
2014 – Princesa del Carnaval Metrocity Panamá 2014
2015
Licenciada en Nutrición y Dietética.
- Licenciada en Diseño de Interiores
- Reina del Folklore de Panamá 2016
- Reina Miss Intercontinental 2016
- Reina del Folklore Intercontinental 2016
- Bailarina de Folklore en la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá
Estudiante de último año de la carrera de Logística Internacional en la Universidad Santa María La Antigua.
En su adolescencia fue Campeona Circuital y Sub-Campeona Regional del Concurso Nacional de Oratoria.
Fue capitana de liras de la banda del Instituto Episcopal San Cristobal del cual es egresada.
En el 2017 en el concurso Reinas de Panamá obtiene los titulos de:
En su participación en el concurso internacional Reina Intercontinental mantuvo una destacada participación obteniendo los siguientes titulos:
Julia Dalys Rodriguez Castillo Nació el 20 de febrero de 1991, graduada de bachillerato en ciencias, humanidades y comercio bilingüe del Instituto Episcopal San Jose de La Chorrera. Se graduó de estudios universitarios en Ingeniería en Electrónica y Telecomunicaciones de la Universidad tecnológica de Panamá.
Desdén temprana edad participó en actividades extracurriculares como: piano, danza moderna, pintura, ballet , formó parte del grupo folclórico Ecos de mi tierra en La Chorrera y del batallón de polleras del Instituto Episcopal San Jose.
Mientras desarrollaba sus estudiosos universitarios, Julia decide ingresar a un curso de modelaje en la agencia Panama Talents y formar parte del grupo folclórico de la facultad eléctrica de la Universidad Tecnológica de Panamá.
Continuando así, en el 2016 participó en el concurso Señorita Panamá Oeste, donde ocupó ser tercera finalista de dicho concurso.
En el 2017 formó parte de la organización Reinas y Misters de Panamá, representando a la Provincia de Panamá Oeste, de esta manera obtuvo la Corona de Reina Expoword Panamá 2017. En noviembre de este mismo año, viaja a Guatemala a representar a Panama en el festival Expoword, donde gana el título internacional Miss Expoword.
En el 2018, ingresa a la Compañia Nacional de Danzas Folkloricas e inicia su formación como bailarina de folklore, ese mismo año es elegida como reina del folklore de Panamá 2018. Gracias a este título representó a Panamá en el festival folclórico colombiano en el reinado internacional del folclor, obteniéndo el 2do puesto del festival y el título de Virreina Internacional del Folclor.
Para ella, ser reina del Folklore de Panamá representa más que una belleza física, representa la música, los bailes ,la historia de Panamá , la alegría de los panameños y a todas esas personas que luchan cada día por llevar a todas partes del mundo el folklore de nuestra tierra, Panamá!
Actualmente continúa participando de diferentes eventos en conjunto con la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá a nivel nacional e internacional.
Desde los 4 años inicia su vida artística como bailarina folclórica en diversos grupos, participando en las actividades extracurriculares de su escuela como batallón, tambor mayor de la banda de música y del grupo folclórico su universidad recorriendo las festividades del país siendo estudiante. Ex modelo de la agencia Panama Talents.
Cuenta con una Licenciatura en docencia de Inglés de la Universidad Especializada de las Americas y el premio a la excelencia educativa Udelas, categoría estudiante 2018.
Reina novata Udelas 2016, Finalista del Señorita Capira 2017 y Finalista Señorita Panamá Oeste 2017.
Miembro de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá desde el año 2018 y parte de Reinas Panamá como la Reina Asia Pacific para el Miss Asia Pacific International 2018 ,siendo ganadora del mejor traje típico de la edición y Top 10 del concurso. En el 2019 fue designada como la Reina del Folklore de Panamá como la representante de Panamá junto a CODAFPA en el Festival Internacional del Folklore en Ibagué, Colombia.
Siendo la ganadora de este concurso con el título de Reina Internacional del Folklore 2019.
Nace un 12 de julio del año 2000, cuenta con 20 años de edad.
Se encuentra en las últimas materias para optar por el título de Licenciada en Recursos Humanos en la UIP.
Bailarina de nuestro folklore desde la edad de 4 años, iniciando en el Conjunto Proyecciones Ritmos y Tradiciones en donde fue elegida Princesa Infantil en el año 2006.
En el año 2016 gana el concurso Miss Universo de su Colegio Canadian International School.
Luego en el año 2017, nuevamente es elegida Princesa Juvenil del Conjunto Proyecciones Ritmos y Tradiciones.
En el año 2018 es designada por la Organización Reinas y Misters de Panamá como la Reina Petite Expoworld de Panamá y viaja a la ciudad de Guatemala donde logra el título internacional Miss Petite Expouniverse y obtiene los premios de Mejor Vestido Típico, Mejor Rostro y Elegancia.
Desde el año 2019 forma parte del elenco artístico de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.
En el año 2021 es designada como la nueva Reina del Folklore de Panamá.
Nacido el 17 de febrero 1996, ciudad de Panamá.
Inicio en el mundo del Folclore en el año 2010, como danzante de Gran diablo y Torito guapo de La Chorrera, luego en el 2011 paso al Conjunto de Proyecciones folclóricas Edgardo "Gary" Chacón de La Chorrera, en el 2013 al Ballet Folclórico Panamá Canta y Baila, en el mismo año perteneció al conjunto folclórico de la Universidad Nacional de Panamá, en 2014 volvió a ser parte del Ballet folclórico Panamá, Canta y Baila, en el 2017 formo parte del equipo bailarines que fundaron la Academia de técnicas y danzas Folklore es Panamá, y a finales del 2019 ingreso a la Compañía Nacional de Danzas folclóricas de Panamá (CODAFPA) al presente año.
Amante se las danzas de la fiesta del Corpus Christi
Nacido en la Provincia de Colón y radicado actualmente en la Provincia de Panamá Oeste –Chorrera, Estudiante de Licenciatura en Administración de Empresas Marítimas en la Universidad de Panamá. Bailarín desde los 5 años de edad iniciando con el grupo de la escuela donde estudiaba.
Formo parte del Conjunto Típico Costumbres y Tradiciones de mi Tierra del Prof. Carlos Barrios, al igual que de la agrupación Dapsa de la Profa. Amparo Brunette. En el 2009 ingresa a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá, donde se presentó en diversos espectáculos a nivel nacional e internacional como Colombia, México y Londres.
Continuó su carrera con Folklore es Panamá de Alexander Singh. En el 2021 se reincorpora a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.
Maestro de Folklore en El Centro Bilingüe de Nuevo Arraiján y dirije la Agrupación de Niños y Jóvenes Herencias Interioranas de Colón.
Desde temprana edad fue incursionando en los bailes y danzas Folkloricas de una manera informal, no fue hasta la edad de 18 años, cuando decide ingresar al Conjunto Folclórico de la Vicerrectoría de Asuntos Estudiantiles de la Universidad de Panamá, con el cual represento a Panamá en el Festival Interuniversitario Centroamericano de la Cultura y el Arte (FICCUA) en su versión 2015 en Honduras y en su versión 2017 en Nicaragua, en ese mismo año decide cumplir uno de sus grandes sueños, pertenecer a la Compañía Nacional de Danzas Folkloricas de Panamá, mejor conocida como “CODAFPA” para la cual audiciona y de la cual es bailarín activo en la actualidad, con CODAFPA ha viajado a la hermana República de Colombia a representar a Panamá en el año 2019, en el Festival Folclórico Internacional de Colombia.
Graduado de la Academia Nacional de Danzas y Artes de Panamá y voluntario activo de la Fundación Nacional de Danzas y Artes de Panamá (FUNDARTE). Encargado de Utilerías y Logística de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá y miembro de Grupo Roner.
A los 10 años de edad ingresá al mundo del folklore, formando parte de diversos conjuntos folklóricos de la provincia de Colón, dirigidos por el señor Manuel Grenald y la maestra Sandra Gomez de Grenald.
Durante su adolescencia tuvo el privilegio de formar parte del grupo perteneciente a la señora Mercedes Fenton, con quienes participó en diversos eventos nacionales e internacionales. Gracias al profesor Grenald, logró tener esta oportunidad.
En el año 2019 obtuve la dicha de audicionar en la prestigiosa Compañía Nacional de danzas Folklóricas de Panamá, donde actualmente es parte del elenco artístico y también es voluntario de FUNDARTE.
Descendiente de una dinastía familiar precursores en el folklore panameño inicia a los 4 años en el grupo infantil de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá (2004), incursiona en el violín con el maestro Ceferino Nieto(2009) y Luego con su bisabuelo Miguel Ángel Leguizamo(2009-actualidad)
hizo y hace parte de agrupaciones como Ritmos de mi Tierra, Raíces Santeñas, Mi Orgullo es Panamá (2018), Semillero de Acordeones de la Universidad Tecnológica de Panamá(2017-actualidad), es artesano de la pollera e hizo parte en el libro internacional de tejedores de bolillo "1003 Dentellieres" de Claudette & Michel Bouvot (2019-2020) siendo uno de los 4 artesanos panameños del mundillo en representar a Panamá y desde el 2011 es parte del grupo adulto de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.
Apasionado por el folklore y amante las costumbres, tradiciones y acervo cultural de la patria chica, Panamá. Desde pequeño, motivado por padres y maestros, siempre exaltó los bailes típicos y manifestaciones folklóricas en actividades escolares.
De adolescente perteneció al Conjunto de Proyecciones Folklóricas Raíces y Tradiciones Aguadulceñas, agrupación en la cual llevó la alegría y belleza del Folklore nacional a diferentes festivales, ferias y eventos artísticos en todo el país. Actualmente, saxofonista de tiempo libre y bailarín de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.
Comenzó su amor por el folklore desde los 6 años en Academia PETTITA ESCOBAR avanzando de la infantil a juvenil, en ese mismo tiempo fue parte del conjunto de su colegio (I. J. A). Al año de salir del mismo ingreso al Conjunto folklórico del machetazo y al Ballet de la USMA, su última participación en el escenario fue con Etnias Panameñas, actualmente pertenece a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.
Joven psicólogo, apasionado por la Cultura, el Arte y las Tradiciones, inicia su camino en mundo folclórico desde muy pequeño. Practica la Danza Folclórica de manera más activa desde 2015, participando en academias como el Conjunto Folclórico de la Vicerrectoría de Asuntos Estudiantiles de la Universidad de Panamá, Ballet Folclórico Panamá Canta y Baila, Academia de Técnicas y Danzas Folklore es Panamá.
Ha representado a Panamá en países como, Nicaragua, México, Colombia y Costa Rica.
Artesano Panameño, especialista en tembleque, conocido en el mundo del folklore panameño como: "Hernán García, su trabajo artesanal de parafernalia, que forma parte de la indumentaria femenina, para adornar la cabeza de la mujer es de gran aceptación y renombre.
Como bailarín inicia su trayectoria en el año 2015 en el Ballet de Arte Internacional de Panamá BALLARTI, participando en giras internacionales representando a Panamá en:
2015 Embajada de Panamá en México. 2018 4to. Festival Internacional de Danza en "Dos para Sumerce" en Colombia. En el 2019 Ingresa como parte del elenco artístico de la Compañía Nacional de Danzas Panamá CODAFPA.
Desde sus inicios en el folklore ha representado a Panamá en distintos festivales internacionales y nacionales, formo parte del Conjunto de La Lotería y La Contraloría, de igual manera formo parte de la Compañía de Danza Folclóricas Inspiración Istmeña de La Chorrera. Actualmente es estudiante de Mercadeo y Publicidad con énfasis en gerencia de ventas de la Universidad Latina de Panamá.
De la provincia de Panamá Oeste, distrito de La Chorrera, graduado de la universidad Metropolitana de Educación ciencia y Tecnología "Umecit", Licenciado en Contabilidad. Comenzó a bailar a los 15 años de edad en el Conjunto Folklórico Felix Amor del Colegio Moisés Castillo Ocaña, donde encontré el verdadero amor "el folclore". también perteneció al Conjunto expresiones folclórica Lucía Chía Ureña de La Chorrera y al Conjunto de expresiones Folclórica Umecit sede de La Chorrera.
Nacido el 6 de octubre de 1991.
Licenciado en Mercadeo y Publicidad con énfasis en Diseño Gráfico de la Universidad Latina de Panamá. Integrante del conjunto folklórico de la Escuela Rep. de Alemania en el año 2001 - 2002 bajo la dirección del Prof. José Daniel Castro.
Integrante de la Académia de Danzas Folklóricas de Panamá y de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá (CODAFPA) desde el año 2019.
Nacido el 22 de septiembre de 2000.
Su interés por el folklor inicia en el año 2004, a la edad de 4 años cuando forma parte del Conjunto Folklórico Crisol de Razas, dirigido por el maestro Homero González, con el cual representó a su Escuela Primaria José Domingo Espinar. Participa en diferentes presentaciones a nivel escolar como estudiante del Colegio Parroquial San Judas Tadeo; igualmente, forma parte del Conjunto Folklórico de la Parroquia San Judas Tadeo.
En el año 2019, ingresa al Ballet Folklórico Panameño de la Prof. Eliza de Céspedes, siendo su primera oportunidad de bailar de manera profesional con esta selecta agrupación donde logra desarrollar habilidades y destrezas en cuanto a la danza se refiere. A finales de ese mismo año, forma parte de la Academia Folklore&Arts, dirigido por la profesora Stephanie Alemán.
Desde que nació escuchaba grandes éxitos de la música folklórica ya que su padre el reconocido acordeonista Felix Ortega (Q.E.P.D.) le inculcó desde niño ese amor y respeto por nuestras tradiciones en el años 2008 decide ingresar a la Compañía
Nacional De Danzas folklóricas de Panamá, de allí inicia su formación como bailarín, representando al país en grandes escenarios internacionales, de los mejores espectáculos que el pueblo Panameño ha podido presenciar y esa es su mayor satisfacción seguir ese legado de su padre para que no muera ese amor por el Folklore Panameño.
Es egresado de la Academia de Danzas Folklóricas de Panamá, proyecto de la Fundación Nacional de Danzas y Artes de Panamá - FUNDARTE.
A sus 15 años inicia en cursos de Teatro, Expresión Corporal y Danzas como: Jazz y Teatro Musical, Danza Moderna, y Ballet Clásico, en Danseurs Noble Dance Studio.
Fue parte de: Ballet Folklórico Panamá Danzas Hoy, Estampas Panameñas, Grupo Folklórico de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Panamá y Danza Clamor, en donde actualmente es instructor y coreógrafo de la sección danza contemporánea. Misma sección que en el 2019, le permite trabajar en su faceta docente, en la Universidad de Panamá, Dirección de Cultura donde destacó con sus producciones dancísticas.
Actualmente Es parte del elenco artístico de CODAFPA Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de José A. Sosa R. Folklore Espectacular. Pronto se recibirá con el título de Lic. En Bellas Artes con especialización en Danza en la Universidad de Panamá.
Nace un 2 de diciembre de 1972. Desde niño se inicia en la danza; en el grupo folklórico del Centro Juvenil María Auxiliadora, en el Valle de Antón. A los 16 años recibe su certificación como Artesano en dicha institución. Ese mismo año ingresa al Ballet Folklórico Panameño, de la profesora Elisa de Céspedes; adquiriendo formación y gran experiencia por 16 años.
Diseñador Gráfico de profesión y artesano folklórico, desde hace 10 años se integra a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá, elevando su potencial y técnicas de danza. Participando de forma activa en los mejores escenarios y mega eventos a nivel nacional e internacional.
Licdo. en Ingeniera Industrial Amante del folclore y bailarín Folklórico de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas Panamá. (18 años experiencia). Representando a Panamá como Embajador Cultural por la Autoridad de Turismo (ATP) 2014 - 2019 llevando nuestros bailes a varios países en Europa y Latinoamérica.
Dedicado también al mundo fitness como Instructor de Baile, 5 años experiencia trabajando para una reconocida cadena de gimnasio panameña.
Nacido en la Provincia de Colón Lic. Finanzas y Bancas Estudiante de Lic. De Contabilidad con Auditoria en la Universidad de ISAE Bailarín desde los 5 años
Forme parte de Academia Moyras Brunette Forme parte de Ballet Folklorico Dapsa de la Prof. Amparo de Brunette Forme parte del Ballet Folklorico Panamá Internacional del Prof. Angel Jimenez En el 2017 ingrese a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá, hasta la actualidad donde me he presentado en diversos espectáculos a nivel nacional e internacional Además comerciales, programa y show de televisión.
Bailarín del Folklore por más de 24 años, ha participado en diversas agrupaciones folklóricas, actualmente es Bailarín oficial por 12 años de la Compañía Nacional de danzas Folclóricas De Panamá, Míster Folklore 2018, ha representado al país junto a Codafpa en diversos festivales y ferias internacionales de Europa y América latina, Ganador de la medalla Matilde Vásquez a la mejor camisilla Del Concurso Nacional De la Camisilla 2018 en marco de la celebración del concurso de la pollera en la ciudad de las tablas, amante de la cultura y el Folklore mundial.
Estudiante de Ingeniería de transporte y logística, ingresó a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá en el año 2019. Anteriormente bailarina de ballet, danza moderna y jazz.
Nacida el 23 de enero del 2002, actualmente estudiante de Ingeniería Electromecánica en la Universidad Tecnológica de Panamá.
Con amor al arte empezó en el año 2016 junto a sus compañeros, el grupo de Tamborito las Doñitas de la Escuela Panamá-Panama School.
En el año 2017 ingresó a la Academia Folklórica de Panamá con las ansías de aprender durante curso de verano. En el año 2018 ingresá a la Compañía Nacional de Danzas Folklórica de Panamá a la cual pertenece actualmente.
Baila folklore desde los 3 años y canta folklore desde los 10 años representando a su colegio en diversos concursos. Ha participado anteriormente en 4 agrupaciones folkloricas las cuales son: Folklore Art dirigido por Estefany Alemán.
Ritmos y Raíces Panameñas dirigido por Alexis Villaverde. Gutarras del Campesino dirigido por Enrique Cecilio Plato. Conjunto del Instituto Bilingüe Eliel dirigido por Anthony Howard. También ha concursado en el Festival Folklorico Dora Pérez de Zárate en el cual ganó en el:
2017 Primer Lugar en Cumbia y Segundo Lugar en Tamborito.
2018 ganó Segundo Lugar en Cumbia y Tamborito.
2019 ganó Primer Lugar en Tamborito y Segundo Lugar en Cumbia.
Nacida un 22 de julio del 2001.
Su inicio en la danza fue en el año 2005 a sus 4 años de edad, en un curso de verano. Ha participado en varias agrupaciones folklóricas, su primer instructor fue Daniel Lara entre otros. Ha participado en el escenario exponiendo numerosos bailes.
En el año 2021 ingresa a la compañía de danzas folklóricas de Panamá, buscando desarrollar su pasión por la danza y prepararse para ser una mejor bailarina y representar a su país PANAMÁ. Como joven es una niña extrovertida, carismática, con un corazón grande de ayudar a las demás personas, que se enfoca en alcanzar sus sueños, actualmente estudia Licenciatura En Ingeniería Naval egresada en la Universidad Tecnológica De Panamá.
Nace un 6 de enero de 1992 una niña que el Folklore es su Amor Eterno.
La provincia de Colon ve crecer a una niña con sangre cien por ciento indígena Kuna, donde su familia le inculcó el amor a sus raíces desde muy pequeña. Comenzando a Bailar Ngoga Gope Danza Cultural de los Kuna con el profesor Humberto destacándose en Competencia comarcales ocupando 1 y 2 lugares infantiles a los 4 años.A los 5 años comienza a Bailar típico en el grupo de La escuela La Salle bajo el profesor Benjamin Galvan.
A los 6 años se integra al grupo independiente del Profesor Galvan (proyecciones folklóricas alegrías de mi pueblo) donde el profesor la Invita a competir Al concurso La Damita del Folklore de Colon; donde gana la Corona infantil. Su recorrido por este ámbito folklórico sigue con DAPSA de la Prof. Amparo brunete. Ballet Héctor de hoyos
Y en el año 2009 audiciona a la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá del Prof. JOSE SOSA Actualmente es miembro activo de la compañía donde han logrado premios nacionales e internacionales juntos.
Bailarina de todos los géneros musicales desde la edad de 4 años, en especial de nuestro folklore. Perteneció al Conjunto Proyecciones Ritmos y Tradiciones del Profesor Gino Herrera. Actualmente es bailarina destacada de la Compañía Nacional de Danzas Folclóricas de Panamá dirigida por el folclorista y director de renombre Profesor José Alberto Sosa Roner.
Pertenece a la FUNDACION NACIONAL DE DANZAS Y ARTES DE PANAMA (FUNDARTE), creada para el Estudio, Rescate, Investigación, Promoción y Conservación de las Artes y el Folklore de Panamá, de la cual es egresada de la Academia de Danzas Folclóricas de Panamá.
Lillian fue designada por Reinas y Misters de Panamá como la Petite Expoworld Panamá 2018, representado a Panamá en Guatemala, donde fue coronada internacionalmente como la Petite Expouniverse 2018. Actualmente fue escogida como la Reina del Folklore de Panamá 2021.
Bailarina de todos los géneros musicales desde la edad de 4 años, en especial de nuestro folklore. Perteneció al Conjunto Proyecciones Ritmos y Tradiciones del Profesor Gino Herrera, formó parte de las academias de Renee Alejandra, Freestyle By Nigga, Warrior Family y By Yass Dance Studio. Actualmente es bailarina destacada de la Compañía Nacional de Danzas Folclóricas de Panamá dirigida por el folclorista y director de renombre Profesor José Alberto Sosa Roner.
Pertenece a la FUNDACION NACIONAL DE DANZAS Y ARTES DE PANAMA (FUNDARTE), creada para el Estudio, Rescate, Investigación, Promoción y Conservación de las Artes y el Folklore de Panamá, de donde es voluntaria. Marianela fue coronada como Srta. Folklore de Panamá en el año 2014 y Reina Teen Intercontinental Panamá 2015.
Actualmente es estudiante de la Licenciatura de Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad de Panamá, empezó su vida artística como bailarina de folklore desde los 3 años, luego ingresó a la Academia Folklórica Ritmos de Panamá en el año 2009 al 2015, donde fue reina de dicha academia, estuvo en el Conjunto folklórico del Instituto Nacional en el año 2012 al 2016, luego ingresó a la Academia Vitra Danzas Panamá en el año 2017 al 2019.
Es bailarina nacional e internacional de folklore donde he tenido la oportunidad de viajar a diferentes países como Colombia 2011, Honduras 2016, El salvador 2016. En el 2017 participó en el concurso de belleza donde fue escogida como Miss Belleza Teen Darién 2017, participó en Miss Iberoamérica Panamá Internacional 2018, donde obtuvo el titulo nacional, luego obtuvo el título como Miss Sea World Panamá Internacional 2019 donde tuvo la oportunidad de viajar a Perú a representar a Panamá En el Concurso internacional Miss sea World, donde Obtuvo el título como Miss Top Model Pacific World Internacional 2019.
Es modelo de Aguapanela Revista y de distintos diseñadores y actualmente es bailarina de la Compañía Nacional de Danzas Folklóricas de Panamá.